NINJA PRINT MASTERS

Xiko Flores

Impresor, formador, empresario y conferencista

Soy Xiko Flores, fundador de Ninja Print Masters y Estampadia.

Empecé con el diseño gráfico y terminé construyendo talleres, desarrollando una marca de ropa y encontrando una pasión que no esperaba: enseñar.

En ese recorrido aprendí a trabajar con distintas técnicas de impresión y decoración textil, a dirigir equipos y a tomar decisiones que pusieron a prueba tanto mis conocimientos como mis convicciones. Algunas funcionaron, otras me costaron bastante más de lo que había calculado.

Hoy comparto esa experiencia en Ninja Print Masters para ayudar a otros impresores a comprender sus procesos y hacer crecer sus negocios. Esta es la historia de cómo fui aprendiendo el oficio, de los errores que cambiaron mi manera de producir y de lo que todavía me mueve a seguir explorando.

Xiko Flores · Ninja Print Masters

Desde 1996

Acercamiento al diseño gráfico y la impresión

Desde 2014

Capacitación en impresión textil

Más de 20 países

Con alumnos de habla hispana en la academia online

RECONOCIMIENTO DE LA INDUSTRIA

Miembro de la ASDPT desde 2024

En julio de 2024 recibí la confirmación de mi elección como miembro de la Academy of Screen and Digital Print Technologies (ASDPT), tras la nominación de Bill Hood. La Academia reconoce contribuciones al desarrollo de la serigrafía y la impresión digital, y sus integrantes son elegidos por sus propios miembros.

ASDPT · Incorporación en 2024

01 · LOS COMIENZOS · 1996

El más pequeño de la clase

Antes de convencer a un cliente, tuve que convencer a mis padres.

En 1996 me sentí atraído por el diseño gráfico y la impresión. Insistí tanto en que me pagaran un curso que finalmente los convencí. Me inscribieron en CCPM, donde estudié la Especialidad en Diseño Gráfico Publicitario en Computadora.

Era el más pequeño de la clase. La mayoría de mis compañeros eran adultos que ya trabajaban y buscaban nuevas oportunidades. Yo todavía tenía que terminar la secundaria. De hecho, concluí ambos programas a la par.

Después empecé a hacer mis primeros diseños y a encargar la impresión con proveedores. Poco a poco llegaron los intentos caseros con serigrafía. Tenía muchas ganas de aprender, pero encontrar información adecuada era complicado.

En 2006 compré mi primer plotter de corte y pude tomar cursos más formales de serigrafía y aplicación de vinil de rotulación y textil. Empezaba a reunir herramientas para llevar mis diseños a distintos productos y entender mejor cómo se producían.

Mi primer emprendimiento con cortadora de vinil.

Diseño y dos licenciaturas para entender el negocio

A mi formación técnica sumé dos licenciaturas en UNITEC: Administración de Empresas, que concluí en 2005, y Mercadotecnia, en 2008. Esa combinación forma parte de cómo trabajo: me interesa entender el proceso de impresión, los recursos que necesita un negocio y las razones por las que un cliente elige un producto.

CCPM · Inicio en 1996

Especialidad en Diseño Gráfico Publicitario en Computadora

UNITEC · Conclusión en 2005

Licenciatura en Administración de Empresas

UNITEC · Conclusión en 2008

Licenciatura en Mercadotecnia

Siempre me consideré un decorador de prendas

Desde mis primeros proyectos me vi como un decorador de prendas. Esa forma de entender el oficio me llevó a aprender distintas técnicas: quería conocer sus posibilidades y tener los recursos para llevar un diseño al producto. Cada proceso que incorporaba también me exigía estudiar, practicar y aprender a resolver sus dificultades.

En 2010 adapté mi primer plotter para trabajar con sublimación. En 2011 incorporé mi primera impresora DTG y una bordadora industrial Tajima. Cada sistema planteaba sus propios retos de preparación, operación y mantenimiento. Mi experiencia se fue ampliando al trabajar con ellos en producción.

En 2013 adquirí un Epson SureColor F6070 y desarrollé proyectos Full Print, con diseños que abarcaban grandes superficies de las prendas. En 2015 sumé una cortadora láser CNC para aplicaciones textiles. Me interesaba conectar las posibilidades de esas herramientas con la decoración de las prendas.

Ese mismo año viajé a Estados Unidos para capacitarme con fabricantes y especialistas de Stretch Devices (Newman), Matsui y Murakami. Esa formación complementó lo que aprendía en el taller y me ayudó a comprender mejor las condiciones que necesita cada proceso para obtener resultados consistentes.

La experimentación en el taller y la formación especializada fueron acompañándose. Aprender a utilizar una técnica también implicaba comprender sus condiciones de trabajo y cómo integrarla a la producción.

Buena parte de ese aprendizaje ocurrió mientras construía mis propios negocios. La marca de ropa que lancé en 2010 me exigió conectar los acabados que quería conseguir con los pedidos, los costos y el inventario.

Mi trabajo con bordado industrial y sublimación

Exploración de aplicaciones textiles con láser

02 · EMPRENDER Y PRODUCIR · 2008 A 2015

Doshik · Diseño y producción de moda geek

De personalizar productos a vestir una comunidad geek

En 2008 creé yosoyarte.com, un proyecto de personalización con vinil de rotulación y, después, vinil textil. Vendía por internet y en marketplaces como DeRemate.com. Era una forma de conectar el diseño con pedidos reales y aprender qué buscaba la gente.

En 2010 lancé Doshik, una marca de ropa con temática geek. Fabricábamos camisetas, gorras, chamarras y sudaderas, y llegamos a distribuir en distintos estados de México y Centroamérica. Para responder a ese crecimiento tuve que desarrollar mis habilidades en serigrafía y aumentar nuestra capacidad de producción.

Buscaba prendas con un acabado premium: buen tacto, transpirabilidad y una impresión que se disfrutara al usarla. Durante esos años aprendí a dominar las tintas base agua y descarga. Esa exigencia de calidad se convirtió en una parte importante de la marca.

Más de 1,500 diseños y una bodega cada vez más llena

Las camisetas eran nuestro principal producto. Llegamos a tener más de 1,500 diseños simultáneamente, con cuatro tallas y, en algunos modelos, versiones para dama y caballero o dos y tres colores. El catálogo ofrecía muchas posibilidades, pero cada combinación implicaba producir, almacenar y esperar a vender.

Algunos diseños se movían muy bien. Otros terminaban en descuentos, incluso aquellos en los que teníamos muchísima confianza. Descubrí que tenerle fe a una camiseta no ayudaba a que saliera más rápido de la bodega.

Con los años acumulamos prendas estampadas de venta lenta y dinero comprometido en inventario. Necesitábamos mantener disponible el catálogo sin adivinar tantas combinaciones de diseño, talla y color. La búsqueda de una solución cambió mi forma de entender la producción.

03 · UNA DECISIÓN DE PRODUCCIÓN

Una inversión difícil y una solución que tuve que aprender

Buscando imprimir conforme llegaran los pedidos, invertí alrededor de 65,000 dólares en dos equipos de impresión directa sobre prenda, o DTG: unos 32,500 dólares por equipo. El resultado estuvo muy lejos de lo que necesitaba y sufrí pérdidas importantes. Fue una de mis peores inversiones. Esa valoración corresponde a mi experiencia con aquellos equipos (Anajet) y en aquella etapa con una tecnología aún en desarrollo.

Alrededor de 2015 comencé a migrar gradualmente los diseños a transfer serigráfico. Para hacerlo tuve que dominar el proceso a nivel industrial y ajustar tintas, diseños y producción hasta conseguir colores intensos, buen tacto y transpirabilidad.

El cambio estaba en cuándo estampábamos la prenda. Seguíamos imprimiendo cada diseño por lotes, pero guardábamos los transfers y los aplicábamos con calor conforme llegaban los pedidos. Un mismo diseño podía terminar en la talla y el color que el cliente necesitara, e incluso en productos como bolsas o mochilas.

Así resolvimos la acumulación de prendas ya estampadas y mejoramos la disponibilidad del catálogo. Seguíamos teniendo transfers y prendas base en inventario, con mucha más libertad para combinarlos al recibir cada pedido.

Producción en mesas lineales y pulpos manuales

Transfer serigráfico · Aplicación bajo demanda

El cliente me enseñó algo sobre la calidad

Mi mayor resistencia al cambio tenía que ver con el tacto. Había dedicado años a trabajar con tintas base agua y descarga. Aunque el transfer ofrecía un buen acabado, se sentía más sobre la prenda, y temía que los clientes lo percibieran como una pérdida de calidad.

Las presiones de la operación me llevaron a dar el paso. Y no recuerdo haber recibido una sola reclamación por el cambio. Los clientes apreciaban los colores vivos, el tacto y la durabilidad de los estampados.

Aprendí que mis prioridades como impresor no siempre coincidían con lo que el cliente valoraba más. Preguntar y observar antes de dar algo por hecho pudo haberme evitado muchas pérdidas. Hoy esa lección forma parte de cómo evalúo los proyectos: escucho al cliente y considero el acabado, la operación y el dinero que exige llevar un producto al mercado.

04 · EL TALLER SE CONVIERTE EN ESCUELA · 2014

El taller también se convirtió en escuela

Durante los años de la marca de ropa apareció otra oportunidad que terminó cambiando mi camino. En 2013, conocidos y clientes comenzaron a pedirme un curso para aprender serigrafía. Pasé casi un año estructurando un programa y en 2014 impartí mi primer curso presencial en Ciudad de México, dentro del negocio donde también producíamos.

Mis padres fueron docentes toda su vida. Los veía cansados y tan dedicados a su trabajo que la enseñanza nunca me pareció un camino atractivo. Llegué a decirme que yo nunca sería maestro. Y ahí estaba, años después, preparando mi primer curso.

Al enseñar descubrí cuánto disfrutaba compartir lo que sabía y ayudar a otros a entender los procesos. Terminé encontrando una pasión justo donde había asegurado que no la buscaría. Además, había una demanda real de capacitación, así que acondicioné espacios en nuestras instalaciones para enseñar dentro del mismo entorno donde producíamos.

Así nació Daytitex: Diseño Arte y Tecnología en Impresión Textil. La enseñanza creció junto a la producción, con la experiencia del taller como parte de lo que podía compartir en clase.

Elegir dónde concentrar mi energía

En 2016 participé como consultor en proyectos de alta producción orientados a la exportación. Trabajar con esas operaciones amplió mi experiencia en organización, calidad y control de procesos, y me permitió llevar al aula problemas de distintas escalas de producción.

En 2017 decidí dedicarme de lleno a la capacitación y a los servicios de impresión para la industria de la moda. Atender tantos proyectos a la vez se había vuelto complicado y necesitaba enfocar el negocio.

Para entonces había diseñado, producido, vendido y trabajado con operaciones de distintas escalas. Todo eso entró conmigo al aula. Quería ayudar a los alumnos a entender los procesos, organizar el trabajo e identificar problemas para que pudieran decidir con mayor autonomía dentro de sus negocios.

Daytitex · Primeros cursos presenciales · 2014

La capacitación dentro de un entorno de producción

05 · COMPARTIR EL OFICIO · 2020

Mostrar hasta dónde podía llegar la serigrafía

Durante años, cuando buscaba serigrafía en YouTube, muchos de los tutoriales en español que encontraba mostraban procesos caseros e improvisados. Yo también había comenzado así y entendía su valor para dar los primeros pasos. Pero quería ver más posibilidades de especialización y producción.

Al buscar «screen printing» en inglés encontraba otros equipos, métodos y niveles de trabajo. Esa diferencia en mis búsquedas me hizo pensar en lo que podía aportar: compartir lo que sabía en español y mostrar caminos para profesionalizar un taller.

En 2020 decidí renovar la identidad de Daytitex y darle al proyecto una forma más cercana de comunicar. Así nació Ninja Print Masters. Quería hablar de procesos profesionales con un tono fresco, compartir tips y tutoriales y aprovechar medios como YouTube. La academia cambió de nombre y comencé a introducir los primeros cursos online.

La academia llegó a mi departamento

Ese mismo año, la pandemia cambió las condiciones de trabajo. Teníamos alrededor de 30 colaboradores y las restricciones complicaron la operación. Ajustamos la estructura del negocio y vendimos algunas computadoras y máquinas que ya no utilizábamos.

Aparecer frente a la cámara me incomodaba. Empezar a grabar desde mi departamento fue también un aprendizaje personal. Los cursos online nos ayudaron a sostener el negocio durante esa etapa, mientras el canal de YouTube crecía y la comunidad llevaba el proyecto a otros lugares.

Hoy la academia online reúne alumnos de habla hispana en más de 20 países. Detrás de ese alcance sigue la intención que dio origen a Ninja Print Masters: ayudar a que más impresores conozcan las posibilidades de su oficio y desarrollen talleres profesionales.

Ninja Print Masters · El inicio de la formación online

06 · SIMPLIFICAR LA PERSONALIZACIÓN · 2021

Estampadia · Transfers para talleres y emprendedores

Estampadia y una compra de impresión más sencilla

En 2020 hice mis primeras pruebas de DTF con una impresora pequeña adaptada. Esta tecnología me llamó la atención y, en 2021, compré mi primer plotter DTF de mayor formato, orientado a una producción más profesional.

Mientras aprendía a trabajar con el sistema, volví a pensar en un problema que conocía bien: todo lo que hay que resolver para hacer un pedido de impresión. Quería simplificar ese recorrido para que el cliente pudiera comprar por sí mismo, con menos pasos y menos intercambios.

Con esa idea creé Estampadia en 2021. El proyecto nació para ofrecer transfers textiles digitales y serigráficos a través de un sitio accesible, con la intención de automatizar y facilitar la compra. Los clientes podrían recibir sus transfers y aplicarlos con una prensa de calor en sus propios productos.

La experiencia que años antes me había ayudado a resolver el inventario de mi marca se convirtió así en parte de un servicio para otros talleres y emprendedores.

Lo que busco que puedas hacer en tu taller

En Ninja Print Masters convierto esa experiencia de producción en cursos online y presenciales de impresión y decoración textil. Enseño a emprendedores que comienzan con intención de operar profesionalmente, a talleres en desarrollo y a empresas que buscan especializar a sus equipos.

Quiero que el alumno entienda por qué funciona un proceso, reconozca qué puede alterar el resultado y sepa qué revisar cuando algo falla. Por eso explico las condiciones de material, equipo y producción en las que funciona cada procedimiento.

Registrar condiciones, establecer criterios de calidad y comprobar resultados ayuda a producir con mayor consistencia. Mi intención es que cada alumno gane criterio para diagnosticar problemas y decidir con más autonomía dentro de su taller.

El paso a la serigrafía automática

En 2022 compré un pulpo automático para trabajar con serigrafía automática en nuestra operación. El equipo me permitió ampliar tanto la producción como la capacitación práctica y acercar a otros impresores a procesos de alto volumen.

Quería que el taller fuera también un lugar donde se pudiera entender cómo funciona una operación industrial: cómo organizar el trabajo, mantener criterios de calidad y producir de forma consistente. Incorporar el pulpo automático me permitió desarrollar esa parte de la enseñanza, con la producción real como referencia.

La exploración continuó. En 2025 integré producción DTF UV y parches textiles 3D UV sobre TPU. Sigo desarrollando aplicaciones y acabados, y llevando ese aprendizaje a mis cursos y contenidos.

APRENDER ES PODER

Para mí, ese poder es la capacidad de comprender lo que haces, decidir con criterio y actuar con mayor autonomía. Eso es lo que busco compartir en Ninja Print Masters.

Aprender dentro del taller

Procesos y aplicaciones que siguen ampliando mi experiencia

LA TRAYECTORIA DE UN VISTAZO

Mi trayectoria en fechas

1996

Inicio de mi formación en diseño gráfico en CCPM.

2005

Conclusión de Administración de Empresas en UNITEC.

2006

Primer plotter de corte y cursos de serigrafía y vinil.

2008

Conclusión de Mercadotecnia en UNITEC y creación de yosoyarte.com.

2010

Lanzamiento de Doshik y adaptación de mi primer sistema de sublimación.

2011

Primera impresora DTG y bordadora industrial Tajima.

2013

Epson SureColor F6070 y desarrollo de proyectos Full Print.

2014

Primer curso presencial y comienzo formal de Daytitex en Ciudad de México.

2015

Capacitación en Estados Unidos e incorporación de láser CNC para aplicaciones textiles.

2015

Inicio de la transición a transfer serigráfico con aplicación conforme al pedido.

2016

Consultoría en proyectos de alta producción orientados a la exportación.

2017

Concentración en capacitación y servicios de impresión para moda.

2020

Ninja Print Masters, canal de YouTube, primeros cursos online y pruebas de DTF.

2021

Primer plotter DTF de mayor formato y creación de Estampadia.

2022

Compra del pulpo automático para producción y capacitación especializada en serigrafía automática y procesos de alto volumen.

2024

Elección como miembro de la ASDPT, tras la nominación de Bill Hood.

2025

Incorporación de producción DTF UV y parches textiles 3D UV sobre TPU.

CONFERENCIAS Y PARTICIPACIONES

Conversar con la industria y compartir lo aprendido

Mi trayectoria me ha llevado a participar en ferias como FESPA, Colombiatex, C!Print en España y Expo Impresión, y a impartir talleres y conferencias en colaboración con marcas como Epson y Brother.

En mis conferencias conecto los procesos de impresión con las decisiones del negocio: cómo elegir una tecnología, organizar la producción, mantener la calidad y desarrollar productos que respondan a lo que el cliente necesita.

Estos encuentros también son una oportunidad para escuchar y seguir aprendiendo. Cambian los países y el tamaño de los talleres, pero muchas inquietudes son compartidas: producir mejor, resolver problemas y construir un negocio que pueda crecer.

C!Print Madrid España junto a Efraín Berrocal (Brildor) y Juan Blanco (Grafiklandia) 

Talleres de serigrafía en vivo durante FESPA México 2018

Conferencia en Expo Impresión 2024

Referencias de mi trabajo

Puedes conocer más sobre mi actividad en estas referencias públicas.

APRENDER ES PODER

Lleva este aprendizaje a tu taller

Si estás construyendo tu negocio o quieres especializarte, explora los cursos online y presenciales de Ninja Print Masters. Revisa el nivel, los contenidos y las aplicaciones de cada programa para encontrar el que corresponda a tu siguiente paso.

Conferencias y colaboraciones

Si organizas un evento, representas una empresa o buscas capacitación para tu equipo, cuéntame qué necesitas. Participo en conferencias, formación técnica, consultoría y proyectos de contenido relacionados con impresión textil y negocios de personalización.

Compárteme el objetivo del proyecto, a quién va dirigido y las fechas que tienes en mente.

PARA ORGANIZADORES Y MEDIOS

Biografía breve para organizadores y medios

Xiko Flores es impresor, creador de contenido especializado en impresión y decoración textil, formador y conferencista. Es fundador de Ninja Print Masters y Estampadia. En YouTube y redes sociales comparte tutoriales, demostraciones y análisis técnicos que conectan la experiencia de producción con las decisiones del negocio.

Su trayectoria abarca serigrafía manual y automática, sublimación, bordado industrial, vinil, DTG, DTF y aplicaciones textiles con láser y tecnologías UV. Es licenciado en Administración de Empresas y en Mercadotecnia por UNITEC. Imparte capacitación desde 2014 y su academia online reúne alumnos de habla hispana en más de 20 países.

Es miembro de la Academy of Screen and Digital Print Technologies desde 2024. Ha impartido talleres y conferencias en colaboración con marcas como Epson y Brother. Su trabajo busca ayudar a otros impresores a comprender sus procesos, producir con mayor consistencia y desarrollar negocios competitivos.

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